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自分たちの未来は自分たちの手でつくる

──現状、A100%SOLARS、TAIJI at THE BONNET、The Sunpaulo、インディーズ電力と数あるユニットを並行してやっていく中で、THEATRE BROOKの特性を改めて実感したりするものですか。

T：同世代のロック・バンドがけっこう解散しているでしょう？ その中でずっとやり続けているのは怒髪天とTHE GROOVERSとウチくらいのものじゃないかな。俺は意地でも解散しないよ。とは言え、THEATRE BROOKは俺の方向性だけじゃないからね。中條（卓）さんや沼澤（尚）さんはブルースが好きだし、それが明らかにサウンドにも出ているし。そういうのは俺も楽しい。だから何て言うのかな、バンドをやめないことがモチベーションに繋がっている。それがTHEATRE BROOKっていうバンドなんだと思う。

──タイジさんにとってのTHEATRE BROOKは、やはり帰るべき港みたいなところがありますか。

T：そうなっているよね。ここまでやってこれたのはTHEATRE BROOKがあったからこそだし、他のメンバーもTHEATRE BROOKがあるからこそいろんな活動に着手できているんだよ。とにかく今のTHEATRE BROOKはやっていて凄く楽しいんだよね。結成から26年が経ってもまだ楽しいし、モチベーションが高い。ライヴも純粋に気持ちいいしさ。この間も怒髪天と対バンしたんだよ。音楽性は全然違うけど、見ている人には何かしらの共通項が理解できたんじゃないかな。音楽に対するモチベーションや言いたいことが明確だし、音楽性の違いなんて別に大した問題じゃない。お客さんがそれを理解して見てくれるようになってきたからライヴが楽しいんだと思う。それとまぁ、俺自身も昔に比べて変わったしね。

──どんなところが一番変わったと思いますか。

T：面白いMCをしたいと思うようになった（笑）。そのきっかけを与えてくれたのはTHE COLLECTORSだね。あれは日本のロック・バンド特有のものだと思うよ。怒髪天の増子（直純）君も然りね。俺、増子君のこと尊敬してるもん。ミュージシャンなのにMCで会場をひとつにするからね。それって実は凄いことなんだよ。

──その点、THEATRE BROOKはもっと硬派なイメージですもんね。

T：硬派だし、あまり喋らない感じでしょう？ それじゃダメだなと思って。それよりも面白いオジサンって言われたいよ（笑）。

──それが一番の“最近の革命”じゃないですか（笑）。

T：ひょっとしたらね（笑）。格好いいのはもう充分格好いいし、後はそこにどれだけ隙を作れるかってことなのかなと。ステージに向かってツッコミを入れたくなる部分を増やしていけば、みんなもっと親しみやすさを感じてくれるんじゃないかと思ってさ。とにかく自分たちを小さいハコに押し込めないようにしたいよね。実際、もうこれ以上収まりきらないし、無理に収めるのはやめにした。

──様々なユニットを並行して活動するタイジさんのモチベーションも決して収まりきらないものですよね。

T：THEATRE BROOKを中心に置きつつも、今はそのバランスがいいんだと思う。やっぱりバンドとしての重量感がハンパじゃないもん、THEATRE BROOKは。

──タイジさんのプロジェクトがいっぺんに味わえるという意味でも、『THE SOLAR BUDOKAN』はとても貴重なイヴェントだと言えますね。

T：たとえば「1971年の『箱根アフロディーテ』のピンク・フロイドは凄かった」みたいに、俺たちが体験できなかった伝説のライヴの話をこの世界の先輩から聞いたりするじゃない？ 『THE SOLAR BUDOKAN』も絶対にそうやって語り継がれるようなイヴェントにしたいんだよ。イヴェントに参加した人が「何だお前、2012年の『THE SOLAR BUDOKAN』を見てないのか？」って言うようなものにしたいし、こういう試みはこれからも何とか継続していきたいね。続けていかないと意味がないと思うからさ。いずれは『THE SOLAR BUDOKAN』に感化された人たちが各々の持ち場で同じような試みをやってくれれば嬉しいし、そのためにも俺が旗振り役をしなくちゃと思うよね。旗を振っているヤツはみんな仲間だよ。ミュージシャンに限らず、物書き然り、絵描き然り、Candle JUNEみたいなローソク屋然り（笑）。そうやって自分たちの未来を自分たちの手でつくることが一番の理想だよね。