歌詞は文法が間違ってなければOK
──今回『別冊ニューロティカ』を聴いて、はやかわ先生はどんな感想をお持ちですか？
はやかわ：ニューロティカだなって思いました。1曲目の『限界ギリギリ MY LIFE REVOLUTION』のストリングスから始まる感じは、ヴィジュアル系みたいな方向に行ったのかなって思いましたけど。
KATARU：そうなの!?
NABO：そっちにもアピールできますね。
──あと『限界ギリギリ MY LIFE REVOLUTION』と『世界の果てまで Wow Wow』は、これまでにないぐらい打ち込みを多用していますね。
KATARU：でも『ライブハウスモンスター』にもけっこう入っているんですよ。あまり目立っていないだけで。あれから1年の間に機材も揃って、『ライブハウスモンスター』の時にやってみて良かったので、今回もやってみようって思っていたんです。最初は前の時と同じぐらいの感じで入れていたんだけど、だんだんテンションが上がって来ちゃって、シンセをレコーディング中に買ってより音が多くなった。『世界の果てまで Wow Wow』は買ったばかりのシンセを弾きまくってます。『限界ギリギリ MY LIFE REVOLUTION』の時点ではシンセというよりはサンプラーで、バイオリンとかオーケストラチックな音はサンプラーで入れているんです。
──そういう部分はカタルさんが？
KATARU：最初のアイディアは。鍵盤は実際弾いた方が早いのはシズヲに弾いてもらって、あとは打ち込みでやったり。『オレンジの快速に乗って』に入っているオルガンはシズヲが弾いてます。
──『世界の果てまで Wow Wow』は、80年代のアイドル的なポップソングを思い浮かべましたよ。あと、『DANDY DANGDING, DARLIN' DADIDA』は、80年代のロックという感じですね。
KATARU：『DANDY DANGDING, DARLIN' DADIDA』はもっとはっきりとしたイメージが僕とあっちゃんの中にあるんです。
──歌詞に"風のTOKYO CITYで"ってあるので、ARBですか？
KATARU：そう。あっちゃんが大好きな初期のARB。曲は僕が最初にそういう感じで作って、あっちゃんに聴かせて「わかる？」って訊いたら「ARB！」って、これは話が早かったですよ。
──あと、この曲は歌詞にある"堕天使"って言葉が、今はなかなか使わない分新鮮だと感じましたけど。
KATARU："堕天使"は、どこに行っても話題になりますね。基本的に昔の劇画のイメージですよね。
──"堕天使"と、"お前に火をつけて"の部分は特に気になる部分でした、この曲に関して言えば。歌詞って、どういう感じで描いているんですか？ ネタ帳みたいなものはお持ちだった気がしますが。
ATSUSHI：メモはたくさんしていますね。歌詞は、こればっかりはわからないですけど、曲を聴いてフッと降りてくると言う人がいるけど、本当にそういう感じなんですよ。
──"喜劇 悲劇 秀樹 オデキ？"（『絶叫ROCKで踊りやがれ！お前のスタイル Go & GO !』より）も降りてきたんですか？
ATSUSHI：それは、毎回入れたいと思っていた言葉で、ようやく入れられた。けっこう温めてたんだよ、若い頃から。
SHIZUWO：俺らのお父さん世代の言葉だよね。ヒデキとかオデキとかってオヤジが言ってたよ。
──あと、『世界の果てまで Wow Wow』にある"カボチャの馬車"は、メルヘンの世界に来ていますね。
NABO：でも、そういう言葉を格好良く聴かせるのが俺らの役目なんだよね。
──サウンドに乗って、格好良くは聴こえているんですよ。ただ、「ん？ 今何て言った？」みたいな気持ちになることは確かです。
KATARU：僕も、歌詞見てそう思ってるんだけどさ（笑）。
NABO：どうしても無理な時は言うよ。「それはないんじゃない？」って。
SHIZUWO：使っている言葉というよりは、文法がおかしかったりするから、そこは言う。おかしくなければスルーする。
NABO：でも俺が一個ダメだったのは、"ピッピッピー"っていうコーラスがあって、ピッピはないだろって。
ATSUSHI：昔から決まってるの、冒険する子供の名前はピッピって。ようやく今回歌詞に乗せられたなと思ったら、メンバーにダメだって言われて。
NABO：あれは度肝を抜かれたよ。それぐらいかな。
──『サウンド オブ パンクロック クレイジー』では、若い世代に自分達が楽しいと思っていることをストレートに伝えてるように感じましたが、そういう気持ちって常にあるんですか？
ATSUSHI：この年でも、こんなバカやってて生きていけるからこっちに参加しないかって、こんなことできるからキミも何かできるんじゃない？ というのは基本的にあります。ちょっと変わったヤツらが集まってるから刺激があって、お互い楽しくっていうスタイルは昔から変わってないです。
──最近知り合ったバンドで、一番若い世代って何歳ぐらいなんですか？
ATSUSHI：大阪でやったHOT SONICは若かったよね。あと、メンバーのお母さんと俺が同い年だったってこともあったよ。
ニューロティカは年齢関係なく楽しむことができる
──先生から見たニューロティカはどんなバンドですか？
はやかわ：すごい楽しいです。一度精神的にすごく落ち込んでいた時があったんだけど、その時にライブに行ったらすごいアガってすごい楽しくて、それから若干中毒気味になってるんですよね。ライブに行けば100％楽しい。
──先生は、どの辺でライブを見ているんですか？
はやかわ：ちょっと後ろ。昔友達に前のほうに連れて行かれた時に、周りの人のウォレットチェーンに引っかかって洋服がビリビリに破けちゃって、それ以来前には行かない。あと、そんなに体力ないし。
NABO：客席の前の方って疲れるよね。立ってるだけで疲れちゃう。
──ニューロティカの皆さんは、あの辺でライブを見たことってあるんですか？
KATARU：『ライブハウスモンスター』のPVで学生服を着て、客席のすごく盛り上がってるゾーンに入ったことがあるんだけど、あれは大変だったね。
NABO：たまに行く友達のライブで、ふざけて前のほう行くんだけどすぐ疲れちゃう。1曲で足痛くなっちゃうから。
ATSUSHI：俺、歌舞伎町に移転したばかりのロフトにARBが出た時にはダイビングしたよ。凌さんに「俺！ 俺！」ってアピールしたら凌さん笑ってたけど（笑）。
──ニューロティカのお客さんにも、ダイブしながらアピールしてくる人っているんですか？
ATSUSHI：昔はデモテープ持ってきた人いたけど、近頃来てないな。いつも新しいものが出ると、ダイブしながら届けに来てくれたんだよね。
NABO：元カノがダイブしてきたっていうのは本当なの？
ATSUSHI：本当だよ。ダイブしてきて、2人の好きだったホールズくれた。歌ってる時に、靴の所に入れてくれてさ、何かなって思ったら、2人が好きだったホールズだ！ って。新曲のタイトルになりそうだね。
──ライブにはステージも客席もパワーがあるのは、お客さんの世代が若いというのもありますよね。常に若いお客さんがたくさんいる印象があるんですよ。自分たちで言うのは照れくさいかもしれませんが、ニューロティカの魅力ってどんなところだと思いますか？
KATARU：先生が言うとおり、楽しくやってるというところが一番だと思います。かっこつけてないし、かっこつけられないし。
はやかわ：ライブで私の近くにいた女子高生が、あっちゃんを見て「かわいい〜」って言ってるんですよ。たぶん年齢的にはお父さんぐらいだよね？ って思いますけど。
ATSUSHI：八王子のライブは、近所のおじさんやおばさんがいっぱい来てくれるんだよね。
SHIZUWO：最初は、誰のお父さんだろうって思ったよ。
ATSUSHI：この間、八王子で仕事をしていたらよくライブに来てくれるおじいさんに会って、「今日はこっちかい？」って。
NABO：そういう人たちも、ニコニコしながら見てるね。八王子だけじゃなくて広島でも、老夫婦が手を挙げてくれていたりしてビックリするよ。
KATARU：でも今回は、このはやかわ先生に描いて頂いたジャケットで、女子高生とか少女漫画の購買層に訴えかけることはできるので、その子達のお父さんお母さん世代にも伝えていきたいね。本屋さんで少女漫画を女の子が選んでいるけど、CDショップもあの光景になったら面白いし、そういう人がライブに1回でも来てくれて楽しさを知ってくれたら嬉しいな。
──先生からしても、楽しみですよね。いつもは本屋さんに並んでいるご自分のイラストがCD屋に並ぶわけですからね。
はやかわ：早くCD屋に行きたいです。
KATARU：オマケで先生に、ニューロティカ漫画を描いてもらえれば良かったね。
はやかわ：全然やるよ。
──ずっと昔から好きだったバンドのジャケットを描くなんて、すごく幸せなことなんじゃないかと思います。
はやかわ：幸せです。二つ返事でしたから。むしろやりたい！って。
──では最後に、はやかわ先生からニューロティカに言っておきたいことはありますか？
はやかわ：このまま変わらずに、突き進んで欲しいです。
ATSUSHI：素敵なジャケットを描いて頂いて、ロック界に一石投じることができましたしね。日本のロック界のパイオニアじゃないかと。いろんなことをやってるニューロティカ、日本のロックの中心にいますので、みなさんライブにぜひ遊びに来て下さい。...パイオニアって言葉、最近覚えて、良い言葉だから使いたかったんだよ。
