──どうかしてますね（笑）。レコーディングは大阪で、トラックダウンやミックスを東京で行うという変則的な作業だったと伺いましたが。

 

松尾：実際の仕上がりを聴くと、レコーディングをやろうと思ってプリプロを録った段階と比べると全然違うもんにはなりましたね。エンジニアの方にダメ出しをされながら試行錯誤をしつつ…。エンジニアさんにダメ出しを喰らわなかったら、こういう納得の行く形には絶対出来上がってなかったですね。自分達のツメの甘さを凄い感じましたよ。

 

北窓：次への課題ではあるよね。ツメるっていうんやなくて、どんだけ気持ちいいことをやりきれるかっていう。

 

松尾：録るだけやったら誰しもただ気持ちよくやるっていうのがあると思うんですけど、さらにその先の“もっともっと”っていう部分が必要なんですよね。その場だけで気持ちよくなってそこで終わりじゃなくて。

 

── 一言で言うなら生活の半径10メートル圏内の音楽というか、日々の暮らしの中で沸き立つ心象風景を音に封じ込めているような感じですよね。

 

松尾：まぁ、大袈裟な音楽ですよね（笑）。

 

──激しくもどこか懐かしいメロディは童謡っぽくもあり。

 

北窓：絵本が僕は凄く好きなんですよ。絵本っぽい展開の歌ってあるじゃないですか？　それは日本の曲も外国の曲も関係なく。チビッコがテンション上がった時に発する“きゃー”とか“わーっ”っていう言葉が凄くいいんですよね。ポケモンの歌なんてむっちゃポップやと思いますしね。僕らがポケモンの歌を唄ったら“ホイサッサー”とか、そういう感じになるんですよ。“ホイサッサー”には何の意味もないですよね。それは夜に独りで酔っぱらってて、テンションが上がってきた時に不意に衝く言葉なんです。それをそのまんま言うただけなんです。

 

松尾：最初に「“ホイサッサー”ってコーラスで言うてくれ」って言われた時には戸惑ったけどな（笑）。

 

──直感でひらめいた、手垢の付いてない言葉が厳選されているように思えますね。

 

北窓：うん、絶対この言葉やなと思わなダメなんですよ。

 

松尾：歌もそうやし曲もそうなんですけど、何かひらめいてアイディアを出す時にも、浮かんだ風景の説明がちゃんとつかないとダメなんです。でも、曲を作る時はもっとアバウトですけどね。綾平が「祭りっぽいのをやりたい」と言って“ホイサッサー”を持ってきたり（笑）。

 

──1曲目の「独り月夜の怒真中」はまさに祭りの真っ最中という感じですけど、他の曲はどことなく“祭りのあと”っぽい寂寥感が滲み出ている気がしますね。

 

北窓：その祭りも“独り祭り”なんですよ（笑）。独りで勝手に盛り上がってブルトーザーを動かしてしまう（笑）。

 

小辻：何というか、誤解を恐れずに言うと、歌詞よりも聴いてもらう人や自分達の中で見える風景が一番大事なもんやと思ってるんですよ。理解不明な歌詞も多いと思いますけど。

 

──“ホイサッサー”にしても、あの性急で独特なメロディに乗るといろいろなイメージが浮かびますよね。キツネのお面 や行燈も浮かんでくるし、神輿を担ぐ若い衆の息づかいが聞こえてきたり。

 

北窓：そう、まさにそういうことなんです。そんな夜の風景を描写 してるっていうか、このアルバムに入れたのは全部夜の歌なんです。悲しくて泣いてるんですけど、笑ってるんですよ。泣き笑いしてるんです。

 

松尾：好きな人がおったらその人のことを考えたり、夜、寝る前にはいろいろなことを考えますよね。“何とかしたい”とか想像を逞しくしていくうちに、凄いことになったりして。

 

小辻：で、訳も判らない衝動に駆られて、スッポンポンで家を飛び出していくあの感じ…

 

──またスッポンポンですか（笑）。

 

北窓：寝れへん夜の衝動やろね。そんな時に曲を書くことが多いですね。それで夜を超えて朝陽が差してきたら、部屋の中で鬱屈してたものがスパーンと取れていくんですよ。そんな時は…息をしてるわけですよ。“じゃあ行こうか！”みたいな感じですよね。考えて考えた挙げ句に、自分には何もないとか思い始めるんです。でも、息をしてることだけは真実なんです。どっこい生きてるわけですよね。だから一番最後の〈夜明け前〉には“吸ってー吐いてー”っていうコーラスを入れたんです。そんなありのままの自分を出すことしかできないんですよ、僕らは。スッポンポンになることしかできないんです（笑）。

 

松尾：次のアルバムは“スッポンポンのポン”やな（笑）。